Алексей Куделин посвятил своим картинам почти уже 30 лет. Рисовать он начинал c мрачных ниндзя, а сейчас перешел на забавных котов.
«По-другому я не умею»
— Котики все-таки беспроигрышный вариант. Но все-таки не пытались найти другой животный символ для картин?
— Нет, а зачем? Ну, у меня не только котики, но и медведи, и их очень много. Если котики себя оправдывают, зачем еще кого-то искать?
— А почему изначально вы в своем творчестве выбрали именно котов?
— Котики – они всем нравятся, а мне нравятся их рисовать. Почему я должен отказывать себе в удовольствии, рисовать вот этих вот разноцветных котиков? Надо найти в себе смелость, не каждый может заставить себя нарисовать котов.
— Есть устойчивое выражение «кот казанский». На центральной улице города даже установлен памятник ему. Не хотите его ввести в свои работы и если да, то как бы он выглядел?
— Честно говоря, первый раз услышал про казанского кота. Потому что кот присутствует во многих городах даже в виде скульптур. Например, в Киеве я видел, в Ярославле есть металлический кот, которого все гладят. Я не думаю, что казанский кот сильно отличается от кота рязанского. Может быть, он отличается от американского или австралийского кота.
— Почему в ваших картинах преобладают, скажем так, любители приложиться и старики?
— Нет, почему? Просто мне кажется это довольно живописно. Я рисую то, что мне кажется красивым. Я не осуждаю то, что я рисую, а воспеваю. Какой-нибудь пьяный мужик мне кажется живописным на картине. Может быть, в жизни это смотрится не так хорошо, но на картине это смотрится очень здорово. Старушка какая-нибудь с топором — это тоже очень прикольный образ.
— К какому жанру можно отнести то, что вы делаете? Это картины, мемы, карикатуры или что-то другое?
— Копейкин и «Колдовские художники» называют это мультипликационный реализм. Наверное, можно и так сказать, хотя мне кажется, что это что-то между лубком и плакатом. Картинка с забавной подписью, которая продается на ярмарке.
— Вы помните, как вы начали писать картины и помните ли свою первую картину?
— Я все время что-то рисовал. В детстве все рисуют, кто-то потом перестает, а кто-то нет. Я рисовал какие-то картинки, может быть не так активно. А именно рисовать картины я начал и вовсе в 30 лет. Мои первые картины были достаточно мрачные, где ниндзя отрубали голову саблями и кругом была кровища. Мой фирменный стиль, который вы видите сейчас, — появлялся постепенно и выкристаллизовывался. Я не могу сказать, что я чему-то научился за все время, но по-другому я не умею.
— Сколько стоят ваши работы, и кто ваши покупатели?
— Покупатели — богатейшие люди. Потому что картины стоят страшно больших денег.
— Вы озвучивали идею открытия своей чебуречной. На каком этапе проект?
— Да, в марте мы открываем первую чебуречную в Ярославле. Это придумал не я, просто есть люди, которые занимаются ресторанным бизнесом. Потому что у меня нет ни денег, ни опыта. Было решено сделать ресторанчик с идеей. Т.е. я вкладываю туда некую интеллектуальную собственность. Мне бы в голову не пришло заниматься ресторанной деятельностью.
— Какой из своих проектов вы считаете самым сумасбродным? Ну или просто любимым?
— Я люблю заниматься рок-музыкой, с 15 лет играю панк-рок – почти 30 лет. Но это никому не нравится.
— Вы согласны, что банан, перемотанный скотчем — это искусство, а его поедание – перфоманс?
— Я видел краем глаза это в Интернете, но даже не стал читать. Мне чужда вся история современного искусства. Нужно иметь бэкграунд, чтобы разбираться во всем этом.
— Но вы ведь тоже являетесь тем самым представителем современной культуры!
— Конечно! Но оно же разное, многоликое. Современное оно в том плане, что я творю здесь и сейчас, а не то, что я вкладываю философские мысли в свое творчество.
— Какой совет вы дадите новичкам, только вступающим на этот путь и не имеющим больших бюджетов?
— Совет такой, что надо много работать и не думать о деньгах, тогда будет все хорошо. Буквально недавно мне звонил мой знакомый и говорит: «Вот я тут две картины нарисовал, давай их продадим!» Когда ты начинаешь рисовать картину и думаешь, за сколько ты ее продашь, как правило, ты ее не продашь. Надо думать о том, что я нарисую сейчас что-нибудь такое, от чего все офигеют. Тут никак нельзя угадать, это как с музыкой. Например, есть музыканты, которые играют музыку и она дико популярна, а другие играют годами и ничего не получается.
Справка
Вася Ложкин (Алексей Владимирович Куделин) — художник и блогер, музыкант, основатель музыкального коллектива «Эбонитовый колотун», лидер группы «Вася Ложкин и какие-то люди». Входит в общество «Колдовские художники». Темами его картин часто являются алкоголики, пенсионеры, зайцы и коты.
Творчество его относят к направлению примитивизм, однако сам художник говорит, что «его искусство — это не примитивизм в широком понимании». Также, по словам художника, он не умеет рисовать, и у него нет слуха. С 1990-х годов Вася Ложкин рисовал свои картины гуашью, а с 2000 года перешёл на масло, далее на акрил и темперу. Художник отмечает, что его картины обращены к сердцу, а не к разуму.
Регина Яфарова http://Tnv.ru